| 比目鱼 @ 2008-11-16 13:58 (我也读书) （载08年11月16日《上海书评》）
 1980年12月8日，歌星约翰·列侬——著名的披头士乐队的主唱——在纽约街头惨遭枪杀身亡。凶手是二十五岁的马克·大卫·查普曼，他向列侬发射了六颗子弹，然后安静地坐在路边等待警察到来，同时开始阅读一本随身携带的小说，那本书名叫《麦田里的守望者》，作者是J. D.塞林格。《麦田里的守望者》对于查普曼来说并不是一本平常的小说，在事后向警方发表的“宣言”中他提到了这本书，后来在接受宣判的法庭上，他又朗读了这本书的部分章节。在这个个性偏执的年轻人的生活中，《麦田里的守望者》占有极为重要的地位，他在那本书的扉页上写道：“这是我的宣言。”
这是一个极端的例子，然而从中可以看出一本书的力量。一本能够达到这种效果的小说，常常被称为“邪典小说”（Cult Fiction）。《麦田里的守望者》就是一本经典的邪典小说。这本书影响了不同时代的很多人，当然，他们之中的绝大多数并没有变成杀人犯。
英语中的“Cult Fiction”这个词，其实是个模糊的概念。大致说来，它是指那些非主流、未必十分出名和畅销，但在某些特定读者群中得到了狂热追捧的小说。如何翻译这个词目前好像尚无定论，“Cult”一词本身有宗教崇拜、邪教等意思，但用在这里并不是指这类小说与宗教有关，而是形容读者近乎宗教崇拜式的兴趣。另一个相关词“Cult Movie”如今通常被译为“邪典电影”，那么不妨将“Cult Fiction”翻译成“邪典小说”。
 我最近读了一本名叫《搏击俱乐部》（Fight Club）的英文小说，作者是美国作家查克·帕拉纽克（Chuck Palahniuk）。这本书连同帕拉纽克的其他作品常被人视为当代邪典小说的例子提及，而作者的官方网站的名字就叫“The Cult”。
《搏击俱乐部》的叙事者是一位汽车公司的职员，他厌倦自己的生活，还患有失眠症，他混入专门为各种重病患者定期举办的“互助小组”，通过体会生命垂危者的痛苦，重新获得生的感觉。在这些互助小组里他邂逅了女主人公玛拉·辛格，一个和他一样的冒牌货。同时他结识了一个名叫泰勒·德顿的人，此人从事电影放映员、侍应生之类的工作，但目的似乎不是为了赚钱，而是寻找恶作剧、捣乱的机会（电影胶片中插入色情影片的片段，在高级宴会的菜肴中注入异物）。叙事者和德顿共同创建了一个名为“搏击俱乐部”的地下组织，参加者皆为男性，他们在这个俱乐部里赤膊互殴，只为体会打架的乐趣。后来这个俱乐部变得十分流行，开始在各地出现，而德顿又开始酝酿一个更为惊世骇俗的恐怖计划……
小说《搏击俱乐部》内容怪异，文字充满张力和节奏感。该书于1996年出版后获得了评论界的一些好评，拿下了几个文学奖，并得到了一批以青年男性为主的小众读者的青睐。1999年，这部小说被好莱坞搬上银幕，上映后票房并不理想，但当DVD版本出现后却受到了影迷的强烈追捧，小说《搏击俱乐部》也得以再版，最终成为一部邪典。不同于大多数畅销书，像《搏击俱乐部》这样的邪典小说不仅仅是因为可读性、娱乐性而流行，它们当中很多对人们的价值观和社会文化都起到了影响作用。帕拉纽克在再版的前言中列举了《搏击俱乐部》的影响：地下“搏击俱乐部”在各地纷纷出现；时装设计师将刀片缝入男装，称之为“搏击俱乐部款”；很多男子正式改名为泰勒·德顿；《标准周刊》开始宣称“阳刚之危机”；学者推出社会学著作《失信：美国男人的背叛》；宾夕法尼亚大学专门召开学术会议，把《搏击俱乐部》和弗洛伊德、软雕塑、阐释性舞蹈等等一起研究。
几个月前，英国的《每日电讯报》刊登了一篇题为《五十本最佳邪典书》的文章。作者在开列书单之前先对“邪典”这个词的含糊性发了一通感慨：“什么是邪典书？我们几经尝试，却无法给它下一个准确定义：那些常常能在杀人犯的口袋里找到的书；那些你十七岁时特别把它当回事儿的书；那些它们的读者嘴边老是挂着‘某某某（作者名）太牛逼了’的书；那些我们的下一代搞不明白它们到底好在哪里的书……这些书里经常出现的是：毒品、旅行、哲学、离经叛道、对自我的沉迷……但是，这些并不足以概括邪典书的全部特征。”在该文列举的五十本最佳邪典著作中，不难看出有很多属于类型小说（Genre），如悬疑、科幻、惊悚、玄幻等，但是很多经典的文学作品也被列在其中，比如：冯内古特的《五号屠场》、约瑟夫·海勒的《第二十二条军规》、J. D.塞林格的《麦田里的守望者》、托马斯·品钦的《万有引力之虹》、卡尔维诺的《寒冬夜行人》、博尔赫斯的《迷宫》、杰克·凯鲁亚克的《在路上》、加缪的《局外人》，等等。
可见，“邪典小说”并不是一种严格意义上的小说类型。一部邪典小说可能是一本通俗小说，也可能是一部纯文学作品。那么，邪典小说有什么共同特征呢？我觉得，可以用“邪”和“典”这两个字概括这类小说的特点。
 首先，邪典小说应该“邪”。这里的“邪”字并无贬义，是指邪典小说在内容或写法上一般都不太传统——偏离主流、新颖怪诞，甚至引起争议。太正统的小说是不能被称为邪典的，《追风筝的人》虽然很畅销，但和邪典小说没有任何关系。真正的邪典小说总是有些“邪”气。在内容方面，《搏击俱乐部》中的人物都是些带有反社会倾向的“边缘人物”，他们的行为举止和生活态度绝不属于安分守己的普通人。小说《在路上》塑造了一群“垮掉的一代”，这些人的观念和生活方式在当时的社会背景下是新颖而离经叛道的。《局外人》刻画了一个奇怪的主人公：貌似麻木不仁、感情冷漠，对母亲的去世仿佛持旁观者的态度。乔治·奥威尔在《动物农场》中描绘了一个离奇的世界：农场里的动物们推翻了人类的统治，自己当家做主人。纳博科夫的《洛丽塔》曾因涉及恋童癖题材长期被禁。威廉·巴勒斯的《赤裸的午餐》曾因描写吸毒、性爱等内容被告上法庭。在表现手法方面，《五号屠场》虽然以二战为背景，但冯内古特大胆地掺入了科幻小说的成分，主人公可以做时间旅行，还曾遭到外星人的劫持。《万有引力之虹》也是一部写二战的作品，但品钦毫无顾忌地加入了统计学、生物学、物理学、心理学等成分，使整部书成为一部结构散乱、包罗万象的大杂烩。《赤裸的午餐》在写法上也背离传统，整部小说仿佛是由一些零散的碎片拼凑而成。
但仅仅靠“邪”是不够的。除了“邪”，还要被读者奉为“典”，才能称得上邪典。邪典小说都是得到过读者极端追捧的作品，而这些作品的读者群并不一定很大，它们中很多都是在小范围内流行、传播的，有的还曾一度绝版。在《邪典小说名著：邪典流行文学指南》（Classic Cult Fiction: A Companion to Popular Cult Literature）一书中，作者托马斯·瑞德·维森（Thomas Reed Whissen）指出：“邪典文学和其他文学类型的主要区别在于：一本书是否能达到邪典的地位，主要取决于读者反应，而不是作者的意愿。一位作者可以有意地去写一本悬疑小说、爱情小说或幻想小说，但是没有人能够把写一部邪典小说作为创作目标。一本书是否成为邪典决定于作者本人无法控制的因素。大众读者将决定他们是否喜欢这本书。如果一本书无人喜爱，那它无论如何也成不了一部邪典。”
据说史上最早的邪典小说是歌德的《少年维特的烦恼》。这本出版于1774年的小说在当时掀起了一股“少年维特热”：欧洲的年轻人不但模仿小说主人公的着装（蓝外衣、黄马甲、黄裤子），还使用“维特杯子”、甚至“维特香水”。拿破仑对这本书倍加推崇，读过七遍该书的法语译本，出征埃及时还不忘怀揣一本《少年维特的烦恼》。这本书的流行也带来一些负面影响，很多青年读者模仿书中主人公的自杀行为，引发了一股自杀的风潮。
 H. P.洛夫克拉夫特（H. P. Lovecraft，1890-1937）是上世纪早期的一位著名邪典小说家。其作品影响了后来的恐怖、悬疑和奇幻小说。区别于同一时代那些把西部牛仔故事搬到太空上去的粗制滥造的科幻小说，洛夫克拉夫特在他的作品里融入了独特的宇宙观和哲学思考。在1928年发表的著名科幻恐怖小说《克苏鲁的呼唤》（The Call of Cthulhu）中，他向读者展现了一幅邪恶可怕的图景：一个名叫“克苏鲁”的远古时从外太空降临地球的邪神，一直长眠于被海水淹没的史前古城之中，随时等待从梦中苏醒，以恢复它对地球的统治。也许是隔了八十年的缘故，我读这篇小说时并未感到特别兴奋，但可以想象，过去已经有无数作者模仿过这种风格，重复过类似的故事，以致经典反倒显得有些平庸。洛夫克拉夫特一生坎坷，生前并没有出名，它的小说很长时间一直处于“地下文学”状态。虽然这些小说不为大众熟悉，它们却在小圈子里备受推崇。很多崇拜者把毕生精力用于保存、出版洛夫克拉夫特的作品。这些崇拜者中有很多人本身也是作家，他们对洛夫克拉夫特如此推崇，以至于建立和发展了一个“克苏鲁神话体系”，即作家们依据洛夫克拉夫特当初搭建的故事背景写更多的同类小说。国内2005年引进过一本名叫《邪神复苏》的小说集，收集了洛夫克拉夫特的原著小说和一些后人的承袭之作。
二十世纪中期（1945-1975）是邪典小说的黄金时代。《邪典小说名著》一书谈到了这一时期邪典小说在读者中的传播：这些书的读者大多是大学生，他们感觉这些小说非常神奇，好像是专门写给他们的。他们对这些书着迷到发疯的地步，反复阅读，向旁人推荐，讨论书中的观点，模仿书中人物的语言和姿态。逐渐地，这些书开始流行，结果出乎包括出版商在内的所有人的意料，成为一本畅销书。评论界对这些小说可能会贬低或置之不理，有些书还会遭禁，但读者的兴趣反倒因此变得更强。这些书影响了整个时代。
 英国作家安东尼·伯吉斯（Anthony Burgess）的小说《发条橙》（A Clockwork Orange）就是出现在这一时期的一部邪典书。这本1962年出版的反乌托邦小说充满了暴力描写。主人公是一位五毒俱全的不良少年，因劣迹斑斑而身陷囹圄。在监狱的治疗中心，他接受了一项改造犯罪分子的心理治疗实验，方法是强迫实验对象在生理不适的情况下不停地观看暴力影片，目的在于使罪犯对暴力行为产生条件反射式的生理性排斥。通过这项治疗，主人公开始厌恶犯罪，他失去了自由意志，变成一个机械的“发条橙”，但等待他的不是新生，却是更大的痛苦。通过这部小说，伯吉斯想要表达的是：即便是邪恶，只要是自由选择的结果，也要强于通过压制人性和“洗脑”产生的“善”。《发条橙》出版后很快成为一部邪典。在这部书中作者自创了一种叫做Nadsat的虚构的语言，一些读者专门编写了这种语言的字典，网上还可以下载这种语言的翻译软件。1971年这部小说由导演库布里克搬上银幕，使得这部书受到更多人的追捧，其影响已经渗透到摇滚乐、电视，甚至体育比赛和电子游戏的领域。
一位美国作家朋友告诉我，“邪典小说”一词不但概念模糊，还常常让人联想起通俗文学，所以，这个词在自视清高的文学评论圈里使用率很低。为了验证他的说法，我上网搜索了一下《纽约时报书评》自1981年以来的文章存档：用“Realism”（现实主义）一词可以搜索出一千一百一十篇书评，用“Postmodern”（后现代）一词能找到三百五十九篇书评，可是如果用“cult fiction”一词搜索，嘿嘿，只能找到一篇文章（评论的正是上文提到的查克·帕拉纽克的小说）。
然而，一个概念的出现总是有它的意义的。我想，读者可以把邪典小说当作了解一种文化、一个时代的工具。为什么《麦田里的守望者》会成为很多人的毕生珍爱之书？为什么《在路上》能够在二十世纪中期影响了一代人的生活方式？我们可以把这些书当作一种对时代精神的记录来阅读。对于在茫茫书海中寻找好书的读者来说，知道一本书是畅销小说只能说明这本书曾经被很多人买回家里，可是如果你知道一本书是一部邪典小说，你至少可以肯定：这本书曾经让很多人非常、非常的着迷过。
文章分类: 我也读书
| 评论
比目鱼 @ 2008-11-14 20:54 (IT互联网) 我做的读书网站“读写人”上线一个多月以来，得到了不少推荐和支持。当初做这个网站只是为了方便和好玩儿，并没有什么宏图远略。不过，既然大家喜欢，就有责任做得更好一些。
一个月来收到一些用户反馈，其中出现最多的意见就是：为什么不提供RSS？！
大家知道，“读写人”首页上及时更新的书评人博客文章列表是通过抓取数十个相关博客的RSS实现的。既然已经抓取了这些RSS，再把这些内容拼在一起，“合烧”成一个新的“拼盘”RSS，这在技术上并不难。一直没有做有两个原因：一是自己一直很懒，懒得去写这个程序；另一个原因是有些顾虑：虽然目前合烧RSS并不少见，但还是有些担心：这些博客的作者是否原意这样做？会不会有侵权的问题？
后来想了想，还是决定做了。我是这么想的：所有博客提供RSS的目的就是为了方便读者通过博客以外的阅读器或聚合网站阅读该博客的内容。把相关的RSS合烧在一起，只要注明原文作者、原文链接、不做更改，应该是没有问题的。这就像从若干张唱片中精选出一些歌曲出版一张 “合集”唱片，对歌手来说，应该没有损害。况且，RSS这种东西并不涉及盈利的问题。
不过，还是声明一下：在现在被“读写人”收录的博客中，如果任何被作者不想自己博客的RSS被“合烧”，请和我联系。作者的意愿将会得到无条件的尊重。
好了，啰嗦了这么多，“读写人”的RSS在这里：http://www.duxieren.com/duxieren.xml。
目前RSS输出仍处于测试阶段。
希望大家继续支持“读写人”！
文章分类: IT互联网
| 评论
比目鱼 @ 2008-11-11 01:23 (视觉训练) 博客文章不够，写些大字来凑。（注：那枚闲章是PS上去的，呵呵）
文章分类: 视觉训练
| 评论
比目鱼 @ 2008-11-05 01:53 (我也读书) （载08-11-15《新京报·书评周刊》）
 我喜欢逛英文书店。英文书店的好处在于，不论是纽约、旧金山、伦敦，还是巴黎、上海、北京，在里面你总能找到一个叫做“小说”的区域，那里的书总是根据作者姓名由A到Z按顺序排列。于是，你可以从A到Z慢慢地在这里溜达，你可以按照从A到Z的顺序和你熟悉的作者相遇。
你从A开始，首先会碰见马丁•艾米斯（Martin Amis），然后会看到保罗•奥斯特（Paul Auster），你翻了翻《The New York Trilogy》，移步走向B。
在B这里你会邂逅朱利安•巴恩斯（Julian Barnes），看见写后现代小说的老哥俩——约翰•巴斯（John Barth）和唐纳德•巴塞尔姆（Donald Barthelme）——他们肩并肩地站在一起。在这里你还会遇见博尔赫斯（Jorges Luis Borges）大师，你可以翻一翻他的那本《Labyrinths》。
你来到C。翻一翻卡尔维诺（Italo Calvino）的《Invisible Cities》吧，那是一本文字优美的书。然后，你可以去见见雷蒙德•卡佛（Raymond Carver），向他请教：当我们谈论爱情的时候我们谈论着什么？接着你去拜访约翰•契弗 （John Cheever），另一位短篇小说大师。听说过罗伯特•库佛（Robert Coover）吗？比起前两位，他的小说就不那么现实主义了。
来到D。你好，唐•德里罗（Don DeLillo）！《White Noise》已经拜读，是不是该买一本《Mao II》？E.L. 多克托罗（E.L. Doctorow）先生，您的后现代历史小说我一定找时间拜读。来到F。威廉•福克纳（William Faulkner）大师，久仰，在喧嚣与骚动之中，那是您献给艾米丽小姐的一朵玫瑰。
到了G区，怎么可能不碰到马尔克斯（Gabriel Garcia Marquez）老师？除了《One Hundred Years of Solitude》，那里还有不少马老师的中短篇小说。你一边纳闷为什么马尔克斯会在G区出现，一边不知不觉地来到了H。海明威（Ernest Hemingway）很有风度地待在那里，海老师，您的书我买得差不多了，今儿就不进屋坐了。
你走向J。詹姆斯•乔伊斯（James Joyce）大师，您别急，《Ulysses》我将来一定会读的。你走向K。看到卡夫卡（Franz Kafka），你想起“饥饿艺术家”。看到杰克•凯鲁亚克（Jack Kerouac），你想起“那是打字，不是写作！”。呵呵，米兰昆德拉（Milan Kundera）老师也在这儿，您的中文书我看了不少了已经，就不麻烦看英文的了。
来到M。伊恩•麦克尤恩（Ian McEwan）瘦瘦地站在那里，看过您的几个短篇，感觉还不错。大卫•米切尔（David Mitchell）同学让人流连忘返，新书还没出来，要加油哦！村上春树（Haruki Murakami）先生，这么多英译本摆在这儿，您牛逼。
在N区。纳博科夫（Vladimir Nabokov）大师，您的文字很炫，向您学习。在O区。乔伊斯•卡罗尔•欧茨（Joyce Carol Oates）女士，您的作品我还没读过。在P区。托马斯•品钦（Thomas Pynchon）老师，我正在看《Gravity's Rainbow》，争取三年内读完。
来到了R。菲利普•罗斯（Philip Roth）的小说不少，就是还没读过一本，萨曼•拉什迪（Salman Rushdie）很有名，也该找来看看。塞林格（J.D. Salinger）、塞林格，今天是抓香蕉鱼的好日子吗？
U区。约翰•厄普代克（John Updike）正襟危坐，看着一群兔子跑了、回来了、歇菜了。V区。库尔特•冯内古特（Kurt Vonnegut）嬉皮笑脸，等着在五号屠场吃一顿冠军早餐。
这时你发现自己已经走到了小说区的边缘。在W区，你遇见了大卫•福斯特•华莱士（David Foster Wallace），你对他说：我真的很喜欢你的东西。我家的书架上已经摆了你所有的小说。伙计，走好。
你发现时间已经不知不觉地过去了不少，你又一次完成了这段从A到Z的散步。你走出英文书店，心情不错。你想，我会随时再回去，重复那段从A到Z的旅行。
文章分类: 我也读书
| 评论
比目鱼 @ 2008-10-30 01:20 (文字游乐场) 我从省美术学院观念艺术系行为艺术专业毕业后在省城没找到工作，好在我对大城市也不太留恋，于是就回到县里，托二叔找县政府负责先锋艺术的领导走了个后门，最后被安排到县文化馆当代及后现代视觉艺术组的前卫视觉艺术办公室工作，协助办公室主任一起抓县里的行为艺术这一摊儿。
办公室主任叫大卫•崔，我们平时管他叫崔主任。崔主任人很随和，除了工作以外爱好唱地方戏和读博尔赫斯。刚开始我对这个领导有点儿畏惧心理，除了定期汇报工作以外也没怎么聊过天儿。后来有一天中午我和崔主任在食堂一起排队买饭，不知怎么就聊起法国新小说来了，崔主任说他特别喜欢阿兰•罗伯-格里耶，我说我更欣赏克劳德•西蒙，于是就聊开了。接下来坐在一起吃饭的时候聊了不少私人话题，崔主任问我有对象了没有，我说在省城上大学的时候别人介绍过一个，对方迷恋玛莎•葛兰姆的心理表现派现代舞，看我对这方面一窍不通，就没谈成。崔主任说其实咱们县里的姑娘也有很不错的啊。我说，崔主任，实话说，我觉得咱们县毕竟是小地方，女孩的气质和省城里的没法比。我还说，今天上午我就在咱们馆的大院儿里碰上一个，长得很变形，跟毕加索那幅《亚维农的少女》里面的人物颇有相似之处。我自己还在一边说一边笑，却发现崔主任那边突然不说话了。后来我听同事说，那天上午崔主任的千金来过我们文化馆。
一个星期以后，崔主任给我确定了今年的工作重点——筹办本县首届农民行为艺术节，为了做好这项工作，我需要走出文化馆，轮流到县城周围的十五个乡采风并挖掘民间行为艺术人才。工作是苦了点儿，需要住在老乡家里，崔主任拍了拍我的肩膀说，不过年轻同志应该到基层去锻炼锻炼嘛！
于是我背上铺盖卷，搭了一辆出城的拖拉机去走访周围的十五个乡。刚开始时工作进展不很顺利，很多老乡以为我是来招进城盖楼的劳动力的，使劲儿问我会不会拖欠工资。后来我终于把事情说清楚了，还给几个乡的前卫艺术爱好者们做了一个关于当代行为艺术的起源及发展的系列讲座。在做讲座的过程中我也发现了几个在行为艺术方面颇有天赋的年轻人。在乡里奔波了几个月，我瘦了很多，一照镜子，感觉自己长得越来越像卡夫卡了。
经过半年的筹备，大皋县首届农民行为艺术节终于在县政府门前的后现代文化广场正式开幕了。由我选拔出的来自各乡的农民行为艺术表演爱好者表演了“关于瘦肉型猪的五个非具象比喻”、“土墙的线性切分音”、“一场没有庄稼出现的丰收”等行为艺术节目。县长和县委书记都亲自来观看了表演。我也坐在主席台上，崔主任坐在我旁边，不知为什么脸色一直比较阴沉。
晚上在县政府餐厅里举办庆功宴。县长亲自点名表扬了我，县委书记在旁边也频频点头，说以后要把我们县办成全国有名的行为艺术县。酒席上崔主任一直不说话，自己一杯一杯地往肚子里灌吕梁大曲，脸色由黄变红，又由红变白，表情也不对劲儿了，左半张脸看上去在笑，右半张脸看上去在哭。我感觉有点儿不秒，就把头凑过去和崔主任搭话。崔主任忽然露出一副非常神秘的表情，把嘴凑到我耳边对我说：你小子不要高兴太、太早了，你还知道你、你是谁吗？你要是不知道我就告、告诉你，你是别人编出来的人，呵呵，没有你这个真人，呵呵，你他妈的就是一个傻人写的一篇有头没尾的故事里的一个瞎编出来的人。编你的这个人编到现在已经不知道怎么往下编了，哈哈。小子，所以他让我来告诉你真相，你以为你还能风、风光多久？告诉你，小子，这个故事——
完了。
文章分类: 文字游乐场
| 评论
比目鱼 @ 2008-10-23 01:10 (我也读书)  最近发现一位美国作家，叫恰克•帕拉尼克（Chuck Palahniuk，另译为查克•帕拉纽克）。这位作家的语言风格我很喜欢。恰克•帕拉尼克的小说应该算是“邪典小说（Cult Fiction）”吧。国内还没出版过此君的作品。不过我猜，如果引进这哥们儿的书说不定会受到一部分读者的追捧。“当代邪典小说系列”——有出版社想出一套这样的书吗？搞不好会大卖，嘿嘿。
那是一个周末的夜晚，我在北京世贸天阶地下一层英文书店里的书架前徘徊踌躇。一本名叫《Fight Club》（《搏击俱乐部》，或《斗殴俱乐部》）的小说映入我的眼帘。我回想起一部几年前的同名电影（主演Edward Norton和Brad Pitt，还没看过这部片子，但听说不错）。翻开这本书，我读了第一章。靠，语言有点儿牛逼啊——文字有点儿怪、有点儿硬、有点儿飞，有点儿炫，甚至有点儿古龙的味道。这位恰克•帕拉尼克老师一看就懂得如何给小说开头。第一章前两段翻译过来是这样的：
泰勒给我找了份儿侍应生的差事。后来，他把一只手枪塞进我的嘴里，对我说，迈向永生的第一步就是你得先死掉。有很长一段时间，泰勒和我是非常要好的朋友。人们常问我，你认识泰勒•德尔顿吗？
枪管紧紧地抵住了我的喉咙。泰勒说，“我们真的死不了。”
翻开书架上另一本恰克•帕拉尼克的小说，名叫《Diary》（《日记》），仍然是一个非常怪异、让人摸不着头脑但非常想往下看的开头：
今天，有个男人从长滩打来电话。他在留言机上留下了长长的一段话，一会儿叨叨咕咕，一会儿大嚷大叫，语速时快时慢，骂骂咧咧地威胁说要叫警察抓我。
今天是一年中最长的一天——不过，如今每天都是最长的一天。
在强烈的恐惧之后，今天的天气更让人担忧。
这个男人从长滩打来电话。他说，他家的卫生间不见了。
我买了一本《Fight Club》，还没看完。情节比较离奇、黑色，个别细节可能会超出大众读者可以忍受的限度，但肯定会有一部分人喜欢（尤其是，亲爱的读者，假如你是一个喜欢朋克音乐、喜欢刺青、喜欢扎耳环、扎鼻环、扎舌环，喜欢烟熏妆、有反社会倾向但同时喜欢阅读、有思想的青年，那么，说不定你会喜欢恰克•帕拉尼克，呵呵）。我更喜欢这位作家的语言，喜欢他营造的那种奇异古怪的气氛。我一直以为当代美国作家文字都特保守呢，想不到也有能整得这么拉风的。
相关链接：
文章分类: 我也读书
| 评论
比目鱼 @ 2008-10-16 17:03 (我也读书) 
这次拿下诺贝尔文学奖的是位法国作家。让-马里•古斯塔夫•勒克莱齐奥。还没读过足够多他的作品，无法评价（只是上次在书店里“扫读”过七十页《乌拉尼亚》，不怎么喜欢）。
说到用法文写作的作家，最近这两年读到的、印象深刻的有两位。其中一位是让-菲利普•图森，我读过他写的《做爱》、《逃跑》和《迟疑》。前两篇是写异国情调的，《做爱》写日本，《逃跑》写中国。我喜欢《逃跑》，这篇小说描绘的当代中国的感觉非常到位。整篇小说没有什么复杂的情节，我觉得写的是一种气氛，一种身处异国的神秘而迷惘的气氛。图森的文字带有新小说式的冷叙事风格，使用不带感情色彩的非常客观的词语，冷静地、没有表情地、冰凉地叙事，虽然使用第一人称，但小说读起来仿佛高空中驾着一台摄像机，居高临下，默默地、机械地、一丝不苟地跟随着主人公，拍下一部没有旁白、没有背景音乐的沉默持重的黑白片。
图森的另一篇小说《迟疑》则是一篇心理小说。写一个男人带着他还不会走路的小孩，来到一个偏远的海岛上，住在一个靠海的酒店里。仍采用第一人称叙事。很多风景描写。随着书页的翻动，读者了解到叙事者来到此地的目的是为了看望住在岛上的一个朋友，但不知为什么，他被“迟疑”包围了，他总是无法走进朋友的家，他在岛上晃荡了好几天，还是下不了决心迈进朋友的家门。在一个夜里，他一个人偷偷地溜出酒店，在漆黑中潜入朋友的宅子，那个房子里空无一人……就是这么一篇怪异的小说。语言冰冷而细腻，通过大量的景物和周遭幻境描写映衬主人公异样的心理状态。写的仍然是气氛——心理气氛。描绘得淋漓尽致，很透。
另一位同属“新小说派”（或“新新小说派”）的法国作家是让・艾什诺兹。我读过半本《格林威治子午线》和半本《高大的金发女郎》。之所以没读完，是因为让・艾什诺兹的小说读起来有困难。人物很多，也不交代这些人的背景，读了一半儿，隔两个星期再读，就忘了谁是谁了。即便如此，我还是喜欢这位作家。同样，喜欢的是叙事风格。也是冷叙事，如电影剧本中的文字一般客观、机械、不带表情。这种“制冷”后的叙事仿佛是作者对自己全知全能的叙事权利的主动放弃，仿佛是对现实生活本身的过滤，仿佛是把彩色照片PS成黑白的，仿佛是故意让一个哑巴做旅行团的导游，仿佛作者是在成心地制造阅读障碍。但有障碍的阅读也是有乐趣的（至少对我这种读者来说）。让・艾什诺兹小说的情节其实不乏黑道动作片的成分，如果把故事重新理顺了、以传统的方式写出来，搞不好还是本流行小说。偏不！让・艾什诺兹对于叙事的兴趣好像超过对于故事的兴趣。就这么拧巴着讲故事，赶跑了大批读者，留下一些像我一样有毛病的人捧着书费劲儿地咂摸着滋味儿。
对于法语文学，我喜欢像图森和艾什诺兹这种风格鲜明的作家。即使没有故事，即使人物形象模糊，即使情节无法理解，但仅凭叙事的魅力，仅凭文字的“范儿”，就能让人得到阅读的享受。
文章分类: 我也读书
| 评论
比目鱼 @ 2008-10-13 18:48 (IT互联网) 强烈推荐一个新的读书网站——“读写人”（duxieren.com）。之所以这么强烈地推荐，是因为这个网站是我做的（我老婆帮了不少忙，呵呵）。
目前，在“读写人”网站上可以看到以下内容：
- 三大中文书评杂志（《新京报•书评周刊》、《南方都市报•阅读周刊》、《东方早报•上海书评》）的最新文章
- 数十位书评作者的最新博客文章
- 国外出版新闻以及英文书评刊物、书评博客的最新内容
“读写人”的网址是：http://www.duxieren.com
这个网站内容的更新都是通过程序自动完成的（我写了几个程序，定时去抓取一些博客和网站的最新内容，不需要我这个懒人每天更新、维护），以后可能会增加更多内容。
做这个网站的目的是为了方便自己找资料，顺便也方便一下别人。目前“读写人”网站没有盈利的计划，也尚无在纳斯达克上市的企图。
欢迎大家链接、推荐“读写人”网站！
文章分类: IT互联网
| 评论
比目鱼 @ 2008-10-10 23:59 (文坛张望)  昨晚，2008年诺贝尔文学奖得主揭晓，获奖者是法国作家勒克莱齐奥（Jean-Marie Gustave Le Clézio）。
我阅历太浅，没读过勒克莱齐奥的作品，也没听说过这位“20世纪后半期法国新寓言派代表作家之一”、“当今法国文学的核心之一”、“与莫迪亚诺、佩雷克并称为‘法兰西三星’“的作家，估计一时半会儿也不容易记住这个名字（中文、法文都不好记，呵呵）。
我发现不只我一个人不知道勒克莱齐奥是谁。
上网扫了一圈儿英文网站。美国那边儿，很多圈儿里人听到这条获奖消息，第一反应都是：“谁？再说一遍？”
美国作家没有获奖。Sorry，菲利浦•罗斯老师。自打1993年托尼•莫里森获奖后，美国人已远离诺贝尔文学奖16年。不久前，诺贝尔文学奖评委会的恩达尔（Engdahl）老师放话埋汰美国作家，说：没戏你们这帮人！太封闭了你们！老不跟世界文学大家庭交流你们！除了可口可乐什么都不晓得！最牛逼的文学在欧洲。米国的同学们，别做梦了。
美国人确实不太重视翻译文学。Amazon上找不到几本勒克莱齐奥的书。
还不如我国呢。我们这里已经出版过以下这些勒克莱齐奥的作品（资料来自BTR同学的博客）：《诉讼笔录》（上海译文出版社，1998），《战争》（译林出版社，1994）、《少年心事》（漓江出版社，1992）、《沙漠的女儿》（湖南人民出版社，1983）、《流浪的星星》（花城出版社，1998）、《金鱼》（百花文艺出版社，2000）、《乌拉尼亚》 （人民文学出版社，2008）。
可以想像，这些在库房里沾满灰尘的中文翻译书们此刻正在摩拳擦掌地互相招呼着：书店入口处见！
今晚我去“光合作用书房”转了一圈儿，找到一本勒克莱齐奥的《乌拉尼亚》。店员还不知道昨天的新闻，我热情地建议他们把那本书陈列在更为显著的位置。然后，我以最快的速度“扫读”了70多页《乌拉尼亚》。“扫读”不是很好的读书方法，但是我想，如果一本书真正有意思，它会吸引扫读者或者放慢速度细读，或者继续一口气读完。我“扫读”了70多页，没兴趣了，把书放了回去。《乌拉尼亚》平淡无味（也可以说“看似”平淡无味，实则……），文笔、故事都不吸引人（我）。据说，勒克莱齐奥的早期作品也是颇有实验色彩的。这本《乌拉尼亚》应该是后期作品。但是，仅仅一本书是不能说明问题的（而且，“扫读”可耻！）。
文章分类: 文坛张望
| 评论
比目鱼 @ 2008-10-06 20:30 (文字游乐场)
| 金黄之后，深蓝来了。画笔划过画布，一遍一遍。午后从窗口退去，黄昏趴在水泥地板上缓缓向屋子里爬行，一阵冷风忽然掠过未干的颜料，握笔的手一颤，是关窗户的时候了。窗外。喧闹过后，沉寂来了。公交车无声地在干燥的柏油路上移动，回家的人，隐藏在窗玻璃背后，观察季节的更替，没有表情。呼吸，呼吸，无声而缓慢，深呼吸，来自四面八方，无处不在。就像空中飞舞的一条塑料袋，它闭着眼睛，从一条街道飘向另一条街道，从一个白日梦飘向另一个白日梦。白日梦之后，黄昏来了。黑色的影子无处不在，它们像从四面八方涌来的墨汁，舞蹈般汇集、流淌，逐渐覆盖整个城市。一群野鸟突然从电线上弹起，升入空中无尽的深蓝，融化在远方残存的一抹夕阳之中。昏暗之后，灯光来了。没有人知道季节的开关由谁扳动，就像路灯幽灵般地亮起来以后，没有人去追问，开关在哪里。开关在哪里，打开它，从屋顶射下来的灯光会带来一些温暖，让你相信，这里还是你自己的家。站在空荡的房间里，你和你的家隔着一层秋装。隔了一个季节，你和你的家需要重新互相熟悉。不要紧，一切还在，摊开的书还躺在床头，一顿晚餐过后，你会变得轻松，你会半躺在沙发上继续上个季节未完成的的阅读。书页温暖，文字清晰，说的是，夏天之后，秋天来了。 |
文章分类: 文字游乐场
| 评论
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 >>
|
